La película Camarón. Premio a la Divulgación e Información de la Cultura Gitana.

LA PELÍCULA DOCUMENTAL “CAMARÓN: FLAMENCO Y REVOLUCIÓN” NOMINADA A LOS PREMIOS FORQUÉ RECIBE EL LUNES EL PREMIO A LA DIVULGACIÓN DE LA CULTURA GITANA

La película se presenta con 9 candidaturas en los Premios Goya. Próximamente participará en el Festival Internacional de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana.
 

Finales de noviembre, 2018.- “CAMARÓN: FLAMENCO Y REVOLUCIÓN”, de Alexis Morante que ha sido nominada a los Premios Forqué , recibe el próximo lunes el Premio a la Divulgación e Información de la Cultura Gitana.

“CAMARÓN: FLAMENCO Y REVOLUCIÓN”  con una exitosa carrera de público en cines y en la plataforma Netflix  se presenta a los Premios Goya con 9 candidaturas (Mejor Película Documental, Mejor Dirección, Mejor Dirección de Producción, Mejores Efectos Especiales, Mejor Montaje y/o Edición de Sonido, Mejor Guion Original, Mejor Mezclas de Sonido, Mejor Montaje). Además la película participa en los  Premios Feroz y  Asecan, entre otros.

CAMARÓN:FLAMENCO Y REVOLUCIÓN,de Alexis Morante (Sanz: Lo que fui es lo que soy”)  es una producción de Canal Sur, Mediaevents y Lolita Films con la participación de  Netflix y Universal en asociación con FilmStar y Ulula Films.

“CAMARÓN: FLAMENCO Y REVOLUCIÓN”, con guion de Alexis Morante  y Raúl Santos es “el documental definitivo”, según lo definió la revista Fotogramas en su estreno. Un retrato íntimo sobre una de las figuras más apasionantes que ha dado la música, en el que sus creadores han tenido acceso al archivo inédito de la familia con videos, fotografías y documentos del artista que nos aproximan a la leyenda. Una experiencia inmersiva narrada magistralmente por el actor Juan Diego. Camarón universalizó el Flamenco, un arte que no tiene fronteras y que quiere abrirse al mundo.

SINOPSIS: El 5 de Diciembre de 1950 nacía Camarón de la Isla, la figura que revolucionó el arte del Flamenco. Denostado por los puristas y convertido en todo un icono para el público y en un referente para el pueblo gitano, Camarón llevó una vida siempre al límite. Un genio adelantado a su tiempo llamado a ser uno de los artistas más influyentes y determinantes del siglo XX a pesar de su prematura muerte en 1992. A través de la voz en off de Juan Diego y de material audiovisual inédito, ‘Camarón: Flamenco y Revolución’ descubre la persona detrás del mito, así como el legado universal de su obra 25 años después de su muerte.
 

Kursk, escalofriante inercia de la burocracia bolchevique, estreno el 5 de diciembre

Con la música del villancico Oh luz de Dios, estrella azul... se animaban allá abajo en medio de la oscuridad el frío y el hambre y sin noticias del exterior.
Por no dar el brazo a torcer. La flota de Báltico precisamente, la que se cubrió de gloria durante la revolución bolchevique (lo que no impidió que el padre de Maia Pliseskaia, entre otros, fuera declarado traidor y asesinado
por Stalin, más tarde absuelto por este mismo), deberá hacer otro sacrificio, el último e irreversible, para salvar el honor de la URSS, y que ésta, en pleno declive económico y moral, no pidiera ayuda a las potencias en este trance del submarino Kursk. todos los 23 al hoyo.

Agosto de 2000. El submarino nuclear de la armada rusa Kursk naufraga durante un ejercicio en aguas del mar de Barents. Un desastre al que le sigue una marcada negligencia gubernamental internacional que tiene en vilo al mundo. Mientras 23 marineros luchan por sobrevivir atrapados dentro del submarino, sus familias se enfrentan desesperadamente contra los obstáculos políticos y las escasas probabilidades de rescatarlos. 

 

 

Basada en la novela de Robert Moore A time to die: the untold story of the Kursk, esta superproducción relata la lucha por la supervivencia de los 118 hombres a bordo del submarino ruso K-141 Kursk después de que dos fuertes explosiones tuvieran lugar en el interior del aparato. La película también relata los intentos de la Armada Rusa por ocultar el incidente y la lucha de los familiares de los afectados por saber la verdad. Una historia real que tuvo lugar en el año 2000 y que sacudió al mundo haciéndole volver a los tiempos de la Guerra Fría.

 

KURSK

está dirigida por director danés Thomas Vinterberg ("La caza", "Submarino"), ganador del Premio Especial del Jurado de Cannes por su película "Celebración" y miembro fundador del movimiento cinematográfico Dogma 95. KURSK cuenta con un atractivo reparto encabezado por el actor belga Matthias Schoenaerts ("Gorrión Rojo", "La chica danesa"), la protagonista de "La vida de Adele" y la última película de James Bond Léa Seydoux  y el ganador de un Oscar Colin Firth ("El discurso del rey", “Kingsman, Servicio secreto”). También encontramos al mítico actor Max von Sydow ("Minority Report", "El exorcista", "El séptimo sello"), Peter Simonischeck ("Toni Erdmann") y Michael Nyqvist ("Millennium").

Producida por el productor y director francés Luc Besson (“El quinto elemento”), responsable de alguno de los blockbusters europeos más importantes de los últimos años como "Lucy" o la saga "Venganza", KURSK está escrita por el reconocido guionista Robert Rodat, nominado al Oscar al Mejor Guión Original por "Salvar al soldado Ryan". La película cuenta con la música de Alexandre Desplat, responsable de las partituras de películas como "Imitation Game", "El escritor", "El gran Hotel Budapest" y "La Forma del Agua" estas dos últimas ganadoras del Oscar a la Mejor Banda Sonora en 2014 y en 2018.

 

 

 

 

 

Génesis, la película húngara que gana el premio Jove Cinema

Parece que el tema del racismo no tenga solución en el Este. Sigue ahí larvado, esperando a saltar. Génesis aporta estampas estremecedoras con personajes de gran belleza, y conflictivos a su pesar. Son historias que discurren en paralelo y que crean un fresco en el que los colores no se llegan a mezclar.

A la sombra de kennedy, el 23 de noviembre

Grandiosa y maravillosamente interpretada Woody Harrelson, A LA SOMBRA DE KENNEDY, la última película del director nominado al Oscar Rob Reiner (Algunos hombres buenos, Cuenta conmigo) se estrena en cines el próximo 23 DE NOVIEMBRE.

A la sombra de Kennedy es un apasionante biopic sobre la figura de Lyndon B. Johnson, el 36º Presidente de EE.UU., que asumió el cargo tras la muerte de su predecesor John F. Kennedy en 1963. Encabezan el reparto los nominados al Oscar Woody Harrelson (Tres anuncios en las afueras, Los juegos del hambre), Richard Jenkins (La forma del agua, The Visitor), Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho, Aquí y ahora) y Jeffrey Donovan (Sicario: El día del soldado) en el papel de John F. Kennedy.

SINOPSIS: A la sombra de Kennedy es un drama político sobre Lyndon Baines Johnson, el 36º presidente de los Estados Unidos, que asumió su cargo desde 1963 a 1969. El biopic narra su vida desde su juventud en Texas hasta su llegada y paso por la Casa Blanca. El demócrata más poderoso de Washington, Lyndon Johnson, descubre que su nuevo puesto como vicepresidente de JKF lo vuelve prácticamente irrelevante y se cierne sobre él el fin de su ilustre carrera. Entonces una bala asesina lo catapulta al cargo más importante del país. Rodeado de enemigos y ante una nación dividida, Johnson tiene una oportunidad para resucitar su carrera política y debe luchar para afirmar su legítimo lugar como presidente de los Estados Unidos, un trabajo en el que parece destinado a fracasar.

Mi obra maestra, argentina sobre la amistad y el arte, se estrena hoy.

 

 

En el arte de hoy, lo sublime y la tontería se dan la mano. Esta obra maestra, argentina sobre la amistad y el arte es una reflexión con trazos divertidos, a veces trágicos, sobre lo que puede ser una forma de amistad que va evolucionando con el tiempo y la importancia que le damos en el mundo civilizado  a la obra de arte: prestigio, dinero, locura o cordura según nos convenga.

Un artista que ha sido muy exitoso décadas atrás, hoy no logra vender un solo cuadro. Su galerista y amigo de toda la vida se propone revalorizar su obra a toda costa. En el mundo del arte, por increíble que parezca, todo es posible. Lo que resulta más increíble es que el propio interesado lo acepte, demasiado cuerdo de repente. Menos mal que llega un gilipollas (un apóstol de la honradez a toda costa) y lo desbarata.

 

MI OBRA MAESTRA, película dirigida por Gastón Duprat ("El hombre de al lado", "El ciudadano ilustre") y protagonizada por Guillermo Francella (“El secreto de sus ojos”), Luis Brandoni (“No sos vos, soy yo”) y Raúl Arévalo (“La isla mínima”), llega a los cines este viernes 16 de noviembre de la mano de A CONTRACORRIENTE FILMS. El filme está producido por Mariano Cohn y escrito por el propio hermano del director, Andrés Duprat.

La première mundial del filme se celebró en la última edición de la Mostra de Venecia, donde tuvo una excelente acogida de la prensa internacional. Su estreno en Argentina la situó en la segunda posición de la taquilla en su primer fin de semana, y sumó más de 700.000 espectadores en su país. Además, la película fue la ganadora del Premio del Público de la Sección Oficial de la 63 edición de la Seminci, que tuvo lugar a finales del pasado mes de octubre.

MI OBRA MAESTRA es una coproduccción del Grupo MEDIAPRO, Arco Libre y Televisión Abierta.

 

Tres caras, cartel

THE PACO DE LUCÍA PROJECT, en TZ

THE PACO DE LUCÍA PROJECT, LOS MÚSICOS DEL MAESTRO DE LA GUITARRA EN EL TEATRO DE LA ZARZUELA

The Paco de Lucía Project Viernes 16 de noviembre, 20h00 los músicos que acompañaron a Paco de Lucía durante sus últimos 15 años, le recuerdan con un emocionante concierto en el Teatro de la Zarzuela   Madrid, 14 de noviembre de 2018.- El Teatro de la Zarzuela abrirá el próximo viernes su ciclo de conciertos de la Temporada 2018/2019, y lo hará con una cita especialmente emocionante para cualquier amante de la música. The Paco de Lucía Project, reúne al grupo de músicos  que tocó con el maestro incuestionable de la guitarra durante los últimos 15 años de su vida. Ahora se presentan en el coliseo de la calle Jovellanos de Madrid para recordar al genio de Algeciras en una noche que ellos mismos califican de mágica. Será el viernes 16 de noviembre a las 20h00. Antonio Sánchez (guitarra), Antonio Fernández Montoya "Farru" (baile), José de Tomate (guitarra), Israel Suárez "Piraña" (cajón flamenco), Antonio Serrano (armónica) y David de Jacoba (cante), volverán a crear ese duende al que cada noche estaban acostumbrados en los escenarios de todo el mundo.  Este proyecto eleva los secretos del flamenco al nivel más alto, creando así una experiencia que honra el legado del maestro, y a la vez crea un nuevo camino para el futuro del flamenco. Paco de Lucía, posiblemente el mejor guitarrista de flamenco de la historia, es para muchos la más importante exportación musical de nuestro país al haber revolucionado el flamenco como compositor, como intérprete y como productor. Su influencia en la guitarra flamenca ha sido comparada con la de Andrés Segovia en la clásica. A lo largo de sus 50 años de carrera, tocó y grabó con leyendas musicales como Eric Clapton, Chick Corea, Carlos Santana o Al DiMeola, entre muchos otros. _______________________ *** De conformidad con el nuevo Reglamento General de Protección de Datos (GDPR), en vigor desde el pasado 25 de mayo, te informamos de que hemos adaptado nuestra política de protección de datos a la nueva normativa y que seguiremos tratando con el máximo escrúpulo y respeto tus datos personales. Únicamente recibirás información para mantenerte al día de las actividades artísticas y los proyectos del Teatro de la Zarzuela. Cuando se trata del uso de tus datos personales, la transparencia es crucial para nosotros. Asimismo, en cualquier momento puedes darte de baja de esta lista de envíos remitiendo un correo electrónico a comunicación.tz@inaem.mecd.es

Cuando yo no esté, defensa abnegada del nido como meta y refugio, estreno 16 de noviembre

CUANDO YO NO ESTÉ, la abnegación a examen

Una de las historias más memorables, reconfortantes y hermosas de los últimos años, una historia de amor para todas las edades.

CUANDO YO NO ESTÉ, película que se estrena en cines el próximo 16 DE NOVIEMBRE, es un canto de amor a la familia con especial hincapié en el papel de la madre, la cual, antes de su partida, ha de dejar todo dispuesto para que su ausencia no se note. La lista que mamá deja a sus tres amores, el marido y los dos niños habidos en común, los acompañará en adelante haciendo que por un lado se sientan acompañados y por otro les sea imposible olvidarse de tan competente madre.. 

La cinta de Niall Johnson (Secretos de familia) cuenta la intensa historia de un amor que traspasa barreras y las lecciones antes y después de morir. Destacan las magníficas interpretaciones de Emilia Fox (El pianista, Secretos de familia) y Rafe Spall (La vida de Pi, Black Mirror).

Beatriz Argüello, Casandra de Lope de Vega (El castigo sin venganza), 21 N en La Comedia

e "El castigo sin venganza" el 21 Estrende "El castigBeatriz Argüello se funde con la Casandra de Lope de Vega para regalarnos uno de sus mejores trabajos Estreno de "El castigo sin venganza" el 21 de noviembreo sin venganza" el 21 denoviembrede n oviembre

Beatriz Argüello es una de esas actrices forjadas en el teatro con una carrera imparable. Pero, todos lo sabemos, el teatro te hace fuerte...pero no te hace famosa. Con todo, Beatriz ha concitado el respeto de público y crítica ( que no dudó en otorgarle el pasado año el I Premio Miguel Mihura como Mejor Actriz por "Numancia" y "Estaciones de Isadora"). Porque Beatriz es de esas actrices que sale al escenario para darlo todo. Dentro de nada, esta mujer,  dotada de una energía efervescente y cargada de matices a la hora de enfrentarse a un personaje, se pondrá al frente de "El castigo sin venganza" de Lope de Vega metiéndose en el papel de Casandra. Un drama sobre el honor y la lealtad que permite a sus intérpretes hacer gala de sus condiciones actorales. Así, si alguien aún no sabe quién es Beatriz Argüello, se va a quedar con su nombre para siempre.   Argüello llega hasta aquí después de haber trabajado con directores de la talla de Juan Carlos Pérez de la Fuente, José Pascual, José Luis Gómez, Eduardo Vasco, Gerardo Vera, Carlos Marchena y Götz Loepelmann, entre otros.   Ha estudiado interpretación en la Escuela de Arte Dramático de Ángel Gutiérrez y con José Luis Gómez en el Teatro de La Abadía, formando parte de la primera promoción de actores de esta institución. Se ha formado en danza clásica y contemporánea en el Real Conservatorio del Escorial. Ha participado en seminarios con Jacques Lecoq, Maurizio Scaparro, Agustín García Calvo, Tapa Sudana o Marcello Magni. Ha sido bailarina en la compañía profesional de danza Alabama Dance Theatre en Estados Unidos.   "El castigo sin venganza" llega al Teatro de la Comedia el 21 de noviembre. Beatriz Argüello ya está aquí

Novocine XII www.novocine.es

XII NOVOCINE, muestra gratuita de cine brasileño en V.O.S.E.
15-22 de noviembre en el cine Palacio de la Prensa
Dramas, comedias, thrillers y aventuras componen esta nueva entrega de la muestra de cine inédito y en
V.O.S.E., que, organizada por la Embajada de Brasil y la Fundación Cultural Hispano-Brasileña, se ha
consolidado como encuentro de referencia del cine de Brasil en España, con más de 3.000 espectadores
en cada edición.
Con el hilo conductor de cómo el tiempo construye y transforma las relaciones planteando dilemas
morales, esta XII edición presenta un biopic, una cinta fantástica, una tragicomedia, un thriller y tres
dramas en los que el espectador vivirá momentos de tensión, ternura, nostalgia, incertidumbre, angustia,
risa, sorpresa y ciertas dosis de surrealismo.
Tres mujeres cineastas; la galardonada cinta que representó a Brasil en los premios Oscar y en
los Goya; y la película con más efectos especiales de la historia del cine brasileño son algunas de
las particularidades que presenta Novocine 2018, lo mejor de la cinematografía brasileña del
último año.
La cinta seleccionada para inaugurar la muestra, el jueves 15 de noviembre a las 20:30h, es Antes
que eu me esqueça, de Tiago Arikilian. Las puertas se abrirán a las 20h y las entradas, un máximo de
dos por persona, se repartirán desde las 19h según orden de llegada. Antes de la proyección se
sorteará un billete de avión para dos personas Madrid- Recife entre los asistentes.
Las otras películas que podrán disfrutarse en Novocine, en dos sesiones diarias, a las 19h y a las
21:30h, son las ficciones Alguma coisa assim, de Esmir Filho y Mariana Bastos; Aos teus olhos; de
Carolina Jabor; Praça Paris, de Lúcia Murat, y O filme da minha vida, de Selton Mello; el biopic Bingo, o
rei das Manhãs, de Daniel Rezende, y la cinta fantástica Malasartes e o duelo com a Morte, de Paulo
Morelli.
Las entradas, hasta un máximo de dos por persona, podrán recogerse en taquilla gratuitamente desde
una hora antes del inicio de cada sesión.
Toda la programación así como los trailers y las fichas técnicas de las películas están disponibles en la
web oficial de la muestra www.novocine.es, en el FB de Novocine

Dogman, un gran sitio para una presentación tan especial en Madrid

Así rezaba la convo:

 

Karma Films en colaboración con Bastardo Hostel y el centro Mascostyle tienen el placer de invitarte a la presentación especial de "Dogman", la nueva película del cineasta italiano Matteo Garrone, que tendrá lugar mañana miércoles 7 de noviembre, a las 17:30 horas de la tarde, en el espacio multicultural de Bastardo Hostel (C/ San Mateo 3). Alex Manzano, programador cultural del espacio, hará una presentación de "Dogman" al público asistente acompañado de la proyección del trailer promocional de la película. "Dogman" se estrena en cines de toda España este próximo viernes 9 de noviembre.

 

Tras la presentación de la película, cuyo protagonista Marcello regenta una peluquería canina en las afueras de Nápoles, Bastardo Hostel se transformará en un set en el que los asistentes que acudan acompañados de sus perros y gatos podrán disfrutar de un cuidado básico gratuito para sus animales de compañía de la mano de una estilista especializada del centro Mascostyle.

 

Efectivamente, a las 18 horas ya habían llegado tres mascotas para ser peinadas y aderezadas con mimo por los representantes de Mascostyle.

"Dogman" de Matteo Garrone. 9 de noviembre

DOGMAN Dir. Matteo Garrone ESTRENO EN CINES 9 DE NOVIEMBRE

El 9 de noviembre llega a España "Dogman" el nuevo trabajo del multipremiado cineasta italiano Matteo Garrone. "Dogman" se presentó en la Seccíon Oficial de la pasada edición del Festival de cine de Cannes cautivando a crítica y público internacional con el regreso del más puro Garrone al estilo de su laureada película Gomorra (siete premios David de Donatello, cinco premios EFA de la Academia Europea, dos premios de la crítica Italiana y nominaciones a los Globos de Oro, BAFTA y los César de la Academia Francesa). Dos veces ganador del Gran premio del Jurado de Cannes con Gomorra en 2008 y Reality en 2012, Matteo Garrone vio cómo su actor protagonista Marcello Fonte, que da vida en la película a un amable y humilde peluquero canino de los suburbios de Roma, se alzaba con el premio a la mejor interpretación masculina del festival de Cannes en su edición de 2018. Candidata por su país para los premios Oscar "Dogman" está basada en un suceso real ocurrido en Italia a finales de los años 80, aunque manteniendo las distancias con los titulares que la inspiraron, en el que la venganza, el enfrentamiento entre el fuerte y el débil y la lucha por la supervivencia cobran protagonismo en un nuevo retrato turbio e impactante de las clases populares de la mano del reconocido cineasta italiano.

SINOPSIS: En un lugar en las afueras de la ciudad, donde la única ley parece ser la del más fuerte, Marcello vive su día a día entre el trabajo en su modesta peluquería para perros, los momentos con su adorada hija Alida y una extraña relación de inferioridad con Simoncino, un ex boxeador que aterroriza a todo el barrio. Dispuesto a recuperar su dignidad tras la enésima humillación por parte de Simoncino, Marcello ideará una venganza que traerá consecuencias inesperadas.

Sofía, de la marroquí Meryem Benm'Barek, premiada en el Festival de Cannes, competirá en Gijón

Sofía de la cineasta marroquí Meryem Benm'Barek, premiada en el Festival de Cannes, competirá en la 56 edición del Festival de Cine de Gijón

Tras participar en la Sección 'Un cértain regard' del Festival de Cannes y obtener el Premio al Mejor Guión, Sofía, la ópera prima de la directora marroquí Meryem Benm'Barek, competirá en la 56 edición del Festival de Cine de Gijón dentro de las secciones 'Enfants terribles' y 'Esbilla'. La cineasta la presentará en el certamen internacional el próximo 22 de noviembre. Segarra Films estrenará Sofía en salas comerciales en 2019. En esta co-producción entre Francia & Qatar, la joven Sofia de 20 años, vive con sus padres en Casablanca. Esconde su embarazo y entonces debe dar a luz de manera ilegal y fuera del matrimonio. El hospital le da 24 horas para presentar los papeles del padre antes de alertar a las autoridades…  El artículo 490 del código penal marroquí castiga las relaciones sexuales mantenidas entre personas de distinto sexo que no estén casadas con una pena de entre un mes y un año de prisión. Esto provoca que muchas mujeres sufran el trastorno conocido como negación del embarazo, una patología en la que el cuerpo de la mujer no da las señales típicas de una gestación y, en algunos casos, no toma consciencia del embarazo hasta el momento de dar luz. Este es el caso de Sofia, que rompe aguas durante una comida familiar ante el estupor de su prima.