Cine cosecha de mayo 2012

Hysteria. Vértigo. Me pareció sumamente interesante y con muchísimo humor para tratar un tema tan serio. La anécdota nos traslada a la Inglaterra de finales del siglo XIX para narrarnos la historia de cómo el doctor Joseph Mortimer Granville, que entró de ayudante con un próspero neurólogo que aliviaba los sufrimientos nerviosos de sus clientes con un masaje, inventó el primer consolador eléctrico para tratar lo que se conocía como histeria femenina, cuyos síntomas incluían insomnio, retención de fluidos, pesadez abdominal, espasmos musculares, irritabilidad o pérdida de apetito. Y menos mal que lo inventó, porque su mano derecha estaba entumecida, entablillada... Es que vivir de eso es muy duro y recuerda la peli aquella en que Marianne Faithfull, amante de Mick Jagger, es un ama de casa que se ha de ganar la vida trabajando a hombres en un Pep Shop. Tiene tanto éxito que es la mejor, todos quieren con ella, con su mano que actúa por una ranura, a ella no la ven nunca.




Golem. ¿Y si vivimos todos juntos? Buenísima y conJane Fonda entre un plantel de actores de lujo, tbla Chaplin. Los franceses se nos adelantan en todo: La maternidad (un feliz acontecimiento), las relaciones de pareja (Declaración de guerra), la corrupción policial (Polisse y Cuenta atrás), el trato de la infancia (Tenemos de hablar de Kevin, angloamericana, pero Mi hijo y yo, francesa), los movimientos sociales de la crisis (las nieves del Kilimanjaro) y ésta sobre los viejos y sus estabulizantes residencias (maisen de retraite) y sus ansias de vivir libres como jóvenes o más aún, como niños. responde justamente a algo por lo que yo vengo luchando los últimos 10 años. Fidela, sola y libre hasta que ella quiera, y si arde la casa, que arda. A tomar por. Los hijos, todos locos por sujetar a los padres en una maison de retraite: hay una plaza pero es caro, habrá que vender la casa. y el pobre viejo no tiene otra que dejarse hacer. hasta que se unen. Claro que este grupo es privilegiado: Amigos desde hace 40 años y activistas, antes en campamentos de refugiados, ahora contra los deshaucios. Están preparados y aún así surgen los problemas.



Aurum, La sombra de la traición, con Richard Gere y ese actor tan bueno y creíble Martin, que hace de padre del muerto, su propio hijo en la vida real, en El camino de Santiago, The Way. Va de espías dobles y hasta triples: Si Rusia utilizara a sus mujeres en vez de mandar misiles, andaríamos todos con gorro. Muy buena y con sorpresa final, sorprende Richard Gere.





Festival Films presentó en el Instituto Francés 4 Lovers, una comedia de enredo que explora los intercambios de pareja, las posteriores complicaciones de algo que a primera vista resulta sumamente placentero y gratificante pero que luego hace surgir los mismos viejos fantasmas de siempre: posesión, celos y, lo peor de todo, enterarse los niños, que ambas parejas los tienen ya mayorcitos. Ambas parejas los tienen y, como comparten casas, de campo y de no campo, se acaban enterando porque los amantes, poseídos por su nueva fuente de experiencias, son expansivos, escriben diarios, charlan de contino sobre ello, se han vuelto locos y luego quieren seguir con su vida normal. 4 LOVERS, dirigida por ANTONY CORDIER y protagonizada por ELODIE BOUCHEZ, MARINA FOIS, NICHOLAS DUVAUCHELLE y ROSCHDY ZEM. Contratiction oof contradiction, lo que prueba que una cosa son las fantasías sexuales y otra muy distinta el ponerlas en práctica; que dejan huella para bien y para mal. Y me tuve que escapar antes del final porque no llegaba a Starbuck, en el Verdi a las 12.



Vértigo presentó Starbuck que debe significar algo así como el toro estrella. Una comedia sobre un semental canadiense de origen balcánico que muy a su pesar se encuentra con 533 niños gracias a sus donaciones de esperma 20 años antes que él realizó con el loable propósito de regalarles un viaje a sus progenitores, carniceros de profesiín y él repartidos con sus hermanos. Muy mal repartidor, un desastre en todo pero con muy buenas endorfinas por lo que se ve y muy buena calidad de semen por lo que se descubre, acaba de dejar embarazada a su novia que no quiere saber nada de él, y eso que todavía no sabe lo de los 533, que ha salido a la luz porque de ellos, 142 quieren conocerle. Del director Ken Scott, en ella había una voz (Sarah-Jeanne Labrosse) que me recordó Las Invasiones bárbaras, una voz sugenerte de la actriz que hace de hija drogadicta.

Sony, Infiltrados en clase: Un par de jóvenes agentes de la ley que se hacen pasar por alumnos de instituto para desarticular una red de narcotráfico. Adaptación cinematográfica en clave de comedia de "Jóvenes policías", una serie televisiva de los 80 protagonizada por Johnny Depp. (FILMAFFINITYuna cachondada que te hace reír bastantes veces y en la que `participa hasta Jhonny Depp.



Altafilms. That's to be the place: Es una película enigmática que, siendo lenta, te deja sin aliento, y un desafío actoral por parte de Sean Penn, que se aburre en su retiro millonario y decide iniciar una búsqueda del asesino de su padre, un criminal de guerra nazi refugiado el los Estados Unidos. Cheyenne es un judío cincuentón, antigua estrella del rock, que sigue la estética gótica y lleva una vida aburrida de prejubilado en Irlanda. Ello le lleva de vuelta a Nueva York, donde, a través de la lectura de algunos diarios, reconstruye la vida de su padre en los últimos treinta años, en los que se dedicó a buscar obsesivamente a un criminal nazi que se había refugiado en Estados Unidos. Con una inexorable lentitud y sin capacitación alguna como investigador, Cheyenne, contra toda lógica, decide continuar la tarea de su padre y emprende la búsqueda del nonagenario alemán a través de Estados Unidos. Lo encuentra, pero antes encuentra a la mujer y a la hija, y todo es una sorpresa porque él, con su actitud obstinada y naïf, convierte todo en una sorpresa. 14 nominaciones al David de Donatello 14 NOMINACIONES EN LOS DAVID DI DONATELLO PARA UN LUGAR DONDE QUEDARSE (THIS MUST BE THE PLACE), DE PAOLO SORRENTINO.



Wanda. La cueva de los sueños olvidados, de Werner Herzog logró acceso exclusivo para filmar dentro de la cueva de Chauvet en el sur de Francia, donde pudo filmar las creaciones pictóricas más antiguas del mundo en su entorno natural. Herzog se sirvió de la tecnología 3-D para otorgar a las imágenes una mayor profundidad y poder transportarnos en el tiempo, a 30.000 años atrás. Werner Herzog escribe, dirige y narra LA CUEVA DE LOS SUEÑOS OLVIDADOS: una experiencia sensorial que transporta al espectador desde la sala de cine y lo adentra en esta cueva, a la que sólo han tenido acceso contados científicos. Herzog obtiene acceso sin precedentes a la cueva de Chauvet y ofrece una oportunidad única para su público de realizar un viaje, en el espacio y el tiempo, introducirles en la cueva y hacerles disfrutar de las obras sublimes en tres dimensiones.Tiene imágenes alucinantes de pinturas que no se ven a simple vista y que la colocación de una cámara ha podido captar: Una mujer subida desnuda en la testud de un bisonte o mamut y abrazándolo, abierta de piernas sobre su morro. Los perfumes de la cueva que pretenden recrear los perfumistas para lo que será un parque temático, los caballos rinocerontes y mamuts pintados de manera precinematográfica. Como explicó un cientifico, había dos cosas que hoy no entendemos: la mezcla o no distinción entre dif especies tal como nos las clasificamos hoy de manera que no había separación radical entre hombre o mujer y árbol, caballo, mamut, etc., o sea que no s p hablar de bestialismo, por ejemplo, y la permeabilidad (relación con los espíritus): un árbol o un animal podían ser un espíritu. La cueva de Chauvet, contiene las pinturas rupestres más antiguas, fue descubierta en 1994 y se considera uno de los lugares más importantes de arte prehistórico. había glaciaciones que duraban décadas donde hoy el agua está caliente de tanto enfriar los reactores de la central nuclear y forma una laguna donde han traído cocodrilos que han procreado albinos..



A CONTRACORRIENTE FILMS La delicadeza continúa fiel a su línea de cine europeo de calidad a la vez que comercial (“Los Seductores”, “Bienvenidos al Sur”, “Pequeñas Mentiras sin Importancia”, “Intocable”), y estrenará en nuestro país LA DELICADEZA (“La Délicatesse”), la adaptación a la gran pantalla del bestseller de David Foenkinos. LA DELICADEZA es una comedia romántica con momentos emotivos, que muestra como Nathalie (papel que interpreta Audrey Tautou) pierde en un accidente al hombre del que está perdidamente enamorada. Después de una etapa de duelo, no puede creerse que el amor llame de nuevo a su puerta de la mano de Markus, un compañero de trabajo que nunca ha tenido éxito con las mujeres, pero cargado de bondad y de ternura. Un hombre que para ella supone la vuelta a la vida.

Gerard Lanvin menuda temporada que lleva

El actor francés Gerard Lanvin está teniendo una temporada en que protagoniza, o al menos tiene papeles destacados, no menos de 5 películas. Y de las buenas:


Protagoniza Les Lyonnais, dando vida a Edmondo Manon, un gitano que se acaba convirtiendo en el patriarca de una mafia por un error de juventud y que, ya abuelo, ha de volver a tomar las riendas de la tribu cuando desc la traición de un su amigo inseparable de juventud y de aventuras. Pero antes de Les Lyonnais, dio vida al inspector corrupto en Cuenta atrás, protagonizada por Elena Anaya; al superinspector de policía en Polisse, donde se descubre la previvencia de traumas infantiles en los miembros del cuerpo de policía dedicadosa librar a los niños de los abusos de quienes les rodean; es el padre en Mi hijo y yo, película que también ha marcado época de buena, y finalmente es el supercirujano, ese de quien todos hablan pero al que nunguno ha visto la cara porque es como Dios, en Declaración de guerra. El chiste que les cuenta la enfermera a los padres angustiados del niño al que va a intervenir es éste: ¿En qué se diferencia Dios de los cirujanos? En que Dios no se cree que es cirujano.

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Wanda. Wilaya. Campamentos de refugiados del Sahara español. Una joven vuelve a casa con su familia al morir su madre, después de haberse educado en Valencia con una familia de adopción. Una vez allí, y pasados unos días de mohinez, vemos que poco a poco se va adaptando y también vemos em campamento (Wilaya) por dentro, sus costumbres tribales y su mentalidad dentro de las jaimas. Lo que no nos muestran es de dónde sacan el dinero para que no les falte de nada en aquellas extensiones de arena que les rodean. Se aferran al pasado, sobre todo los hombres, como guardianes y vigilantes del harem, pero "alocan" por una nevera y no digamos una tele, un móvil (todos tienen) y un Land Rover. Venderían su alma si alguien se la comprara, por adquirir bienes de consumo. ¿Están todos cobrando una pensión? No falta de nada, ni siquiera la integración de los discapacitados y, en muchos sentidos, su calidad es superior a la nuestra.


Fox. Los diarios del ron. "Absolutamente nada conmovedora", así se subtitula esta maravillosa y antropológica recreación de la ebriedad como libertad, una película sobre el alcohol, concretamente el Ron como herramienta de adaptación al medio. Un periodista destinado a Puerto Rico, escritor vocacional sin éxito, Jhonny Depp, protagoniza esta autobiografía adaptación de la novela del mismo nombrees atrapado desde la primera noche por el ron, y más tarde por las mafias, que quieren convertir una isla virgen en un emporio hotelero. Salvado milagrosamente por otros tan perdidos como él o más (pelea de gallos y brujería por medio), regresa a América por fin, donde logra recuperar la vida y el amor. Todo este itinerario, tan literario, le llevará a echarse todos los prejuicios a la espalda. Por la asombrosa lucidez dentro de la más constante ebriedad con que rige sus acciones, se me asemeja a Bajo el Volcán, donde aquel diplomático inglés es llevado y traído por el azar y las circunstancias, de un lugar a otro de México, más concretamente Cuernavaca, hacia la autodestrucción. Y todo ello dentro de la más dolorosa clarividencia con la que vive su descenso a los infiernos.

Adiós a la reina, Karma: Se centra en los detalles (la intrahistoria) del estallido de la revolución francesa, con las resonancias de su estallido en palacio y con los efectos que ello produce en personajes entrañables y humanos, muy cercanos, como la costurera, la lectora, la dama de Maria Antonieta. Sus preocupaciones, sus lecturas, sus amores de reina que no es capaz de escapar a la guillotina a pesar de su escapismo. Resulta muy amena, muy de interiores e intimidades, y muy bella. Una película rara y muy grata de ver y de recordar.

Golem. Las nieves del Kilimanjaro. Recuerda bastante a Kiseki por tratar la relación entre niños y abuelos. La generación intermedia está bloqueada y falla. Son las otras dos las que reavivan el fuego de los valores y creen en los milagros.
Guédiguian, autor entre otras de las célebres Mi padre es ingeniero, Marie-Jo y sus dos amores, vuelve a agitar nuestras conciencias con una historia ambientada en las consecuencias de la crisis económica, surgida a raíz del poema de Victor Hugo “La gente pobre”. La película nos sitúa en un puerto marsellés donde el sindicato de trabajadores del astillero local, obligado por la crisis económica, debe despedir a una veintena de trabajadores para evitar el cierre. Real y pegado a los tiempos actuales, Guédiguian reflexiona sobre la falta de conciencia de clase de la sociedad actual y de cómo es posible, cuando el paro afecta de lleno, rebelarse por necesidades imperiosas. Ariane Ascaride, Gérard Meylan y Jean-Pierre Darroussin forman parte del trío protagonista de la ganadora de la Espiga de plata y Premio del público a la mejor película de la SEMINCI de Valladolid y del último Premio Lux de cine otorgado por el Parlamento europeo. Desde su creación en el año 2007, Golem Distribución ha sido la encargada de acercar a los espectadores otras películas reconocidas con este premio; "Al otro lado", de Fatih Akin (2007), "Welcome", de Philippe Lioret (2009) y por último “Las nieves del Kilimanjaro” del mencionado Robert Guédiguian (2011)

Vértigo. Les Lyonnais.- Lo mejor: las caras de macrós que tienen en los primeros planos los miembros de la mafia, todos gitanos en su mayoría franceses. Se parece mucho al Padrino en la familia y las relaciones de fratellanza, pero aquí hay final feliz para el prota y su familia, no así para los demás. La paranoia de la traición planea de contino sobre ellos y ni siquiera el protagonista, con toda su templanza, se libra de ella: haciendo caso de un chivatazo malintencionado, sacrifica a su amigo de juventud, para lo que se desplaza a Marbella. O sea que se salva y se hace longevo pero manchado, no es ningun a épica salvadora.

Golem. Kiseki (Milagro) Preciosa, emotiva, lograda. Los niños y los viejos los borda. Dan vida a los protagonistas los jovencísimos actores Koki y Ohshiro Maeda, cómicos profesionales de la televisión japonesa y hermanos también en la vida real. Entre los personajes de reparto, aparecen reconocidos actores como Joe Odagiri, Hiroshi Abe, Yui Natsukawa, Kirin Kiki y Yoshio Harada. Kiseki fue presentada en la Sección Oficial del pasado festival de cine de San Sebastián donde obtuvo el premio del jurado al mejor guión y obtuvo elogiosas críticas por parte de la prensa acreditada. Koichi, de 12 años, vive con su madre y sus abuelos en Kagoshima, al sur de la región de Kyushu. Su hermano pequeño vive con su padre en Hakata, al norte de Kyushu. El divorcio de sus padres les ha separado, pero Koichi solo desea que vuelvan a estar juntos. Cuando se entera de que un tren bala unirá las dos ciudades, empieza a creer que ocurrirá un milagro en el momento en que los dos trenes se crucen a toda velocidad.

Abril cinéfilo Golem Warner Karma Wanda Altafilms

Karmafilms: Historias de Shanghai última película del director chino Jia Zhang-Ke ( Naturaleza Muerta ) presentada en la Sección “Una Cierta Mirada” del Festival de Cine de Cannes de 2010.

Shanghai, una metrópolis en rápida evolución, una ciudad portuaria donde las personas van y vienen. Una ciudad que ha recibido todo tipo de personas: revolucionarios, capitalistas, políticos, soldados, artistas y mafiosos. Una ciudad que también ha visto revoluciones, asesinatos e historias de amor. Después de la victoria de los comunistas chinos en 1949, miles de personas de Shanghai marcharon a Hong Kong y Taiwán. Irse significaba separarse de sus hogares durante treinta años; quedarse significaba sufrimiento a través de la Revolución Cultural y otros desastres políticos de China. Historias de Shanghai reconstruye, a modo de dieciocho capítulos de una novela, la historia de esta ciudad desde 1930 hasta 2010 a través de los testimonios y los recuerdos de sus protagonistas.

Golem.Un feliz acontecimiento. Francesa. Un llegar hasta el fondo en el proceso de la maternidad: Me corraló...

Altafils: Un lugar donde volver. Rara, enigmática, em golpeó. Con Sean Penn. Todavía estoy impacatda de narices.

Wandafilms: LA PESCA DEL SALMÓN EN YEMEN es la adaptación de la novela homónima de Paul Torday. Dirigida por Lasse Hallström (Chocolat, Las normas de la Casa de la Sidra) y protagonizada por Ewan McGregor, Emily Blunt y Kristin Scott Thomas.

El doctor Alfred Jones trabaja en el Centro Nacional para el Fomento de la Piscicultura, donde realiza investigaciones sobre la reproducción de los moluscos. Mohamed ben Zaidi bani Tihama, un acaudalado jeque yemení, se interesa por la introducción del arte de la pesca con mosca en las montañas del norte de Yemen. Éste rechaza inicialmente la oferta, pero un asesor del primer ministro británico le obliga a aceptar con el fin de mejorar la imagen del país en el mundo árabe. El doctor Jones se ve obligado a colaborar con una joven y atractiva representante del jeque y lanzarse a una aventura con un final digno de la mejor novela de intriga.
Altafilms: Al lado de todas éstas, Miel de naranjas se te olvida.
Warnerbross: Y Los juegos del hambre, una cachondada. Lenta, tópica, para adolescentes dicen mis colegas.

Todos los nombres del amor y El hombre cerilla

La primera, Todos los nombres del amor, fue en el Instituto Francés (Consulado, vigilante que me abronca) ¿Cuántas veces ha entrado usted aquí, señora?, me deja de piedra, sí, he entrado unas cuantas, he tenido el honor, pero son las 9 de la mañana y siempre me ha tratado de tú, parecía amigo, hoy que tiene un G Civil al lado, mudo, no sé si es una broma, lo es, pero sigue y se pasa, se agría, se agrieta: "voy a decir a los gendarmes que le prohíban la entrada en el Consulado"... El humor de este hombre da estos sustos, pasa ahí muchas horas y está rayado del todo: A mí tb se me altera el humor a pesar de que llegué tranquila.

Por suerte,  la peli Todos los nombres del amor, de Karma Films, es buenísima, trata sobre los cruces de culturas en Francia y tiene joyas como ésta visitando una escuela: ¿Por qué hablarles a los niños judíos siempre del holocausto? A lo mejor a ellos les apetece recordar cuándo tomaron su primer helado de crema de Chantilly, y eso es lo que pasa con su madre, que de niña perdió a sus padres, deportados, oculta en otra familia que la salvó, y siempre ha huido de su pasado queriendo recordar sólo de él el día en que su padre, taxista, la llevó a comer aquel helado. Otra joya se refiere al padre de ella, argelino: Tiene facultades de pintor pero sólo acepta ser artesano, sólo lo urgente es necesario. La solución mágica es que él le encarga cuadros para tapar los huecos de los que han sido robados y la pared ha quedado con esas feas manchas: -Pero puedo pintar la pared -se ofrece. -No, es más fácil tapar los huecos -insiste él. Es así como se lanza a pintar sin dejar prioridad ni a una cafetera ni a una tostadora.

El hombre cerilla (L'uomo fiammifero) fue en el Instituto Italiano de Cultura (Mayor 86, aquí el vinagre no habla, menos mal, que tb lo hay), invitada por Sherlok Films, Iván el del Verdi, con el dierctor Marco Chiarini que la explicó. No está basaad en La cerillera, de Andersen, cosa que yo le recordé y dijo que había sufrido muchísimo de niño con ese cuento, que hasta el último segundo  había espeardo que se cumpliera el sueño de la niña antes de acabarse el último fósforo. Aquí el Hombre cerilla tiene un componente mágico al unir al padre viudo con el hijo (son dos extraños, la madre murió y tal vez se culpan pero no se sabe porque no se hablan) cuando el padre acaba aceptando que la fantasía del hijo es real. Resumen: El h cerilla es una fábula sobre el poder de la imaginac y el mundo de los sueños, donde la fantasía campa a sus anchas en una realidad mágica...Todo es posible. Será para Simone el verano más inolviadble de su vida. Tiene personajes fantásticos inolvidables que ayudan a Simone en su fantasía: El Tío Disco, Luz Ciérnaga, Armando Armario, Óscar Oscuro, Manos grandes... Tb ha editado un libro con sus dibujos sobre ellos y la peli, toda dibujada antes de rodada.

Mis pelis de marzo La Fox Golem a Contracorriente Universal

LOS IDUS DE MARZO (Universal): George Clooney con el chaval guapo y buen actor (tanto monta con Clooney) de Creyentes, Drive... se llama Ryan Gosling, y además, Paul Giamatti, Marisa Tomei, Philip Seymour Hoffman, Buena y con la dosis de suspense requerida pero todo un déjavu del juego sucio en política, justamente cuando más dignidad y lealtad y limpieza se puede aparentar: La becaria, la leatad, cagarla de estas dos maneras es la muerte en política, y todos la cagan pero bien. Sólo hay que esperar la ocasión y no tenerles miedo, eso es lo que hace Ryan Gosling.
ALPS, Avalon: sinopsis: Una enfermera, un conductor de ambulancia, una gimnasta y su entrenador fundan Alps, una compañía especializada en hacerse pasar por personas fallecidas que contratan los propios familiares, amigos o compañeros del difunto. Lo más vanguardista y sorprendente que he visto hasta ahora, y de Grecia! Precisamente allí estaban mis vecinas, que creo se dedican a estos menesteres, aunque no me lo hayan dicho nada, ni yo lo haré. Llegamos juntas a casa aunque por distintos caminos y escondían la cabeza.
CONTRABAND, Universal, sigue fielmente la titulada Reykjavik-Rotterdam, un vértigo de montaje sobre el tema, que aquí es dinero falso como allí era whisky ídem, pero se cuela la coca por medio. Salimos de allí escopetados.
Profesor Lazhar (A contracorriente) y La culpa (en la tele, con Merryl Streep y uno de Los Idus de marzo) se resumen en esta idea: Usted ha sido sólido con mi hijo, justo lo que él necesitaba, qué importa lo de más (en el primer caso el profesor no lo es, ha falsifcado los papeles para trabajar; en el segundo, hay sospechas de que el cura esté abusando: Nadie le ha querido, su padre le pega, los compas no le aceptan, qué más da lo que haga con él un h culto y bueno). Son los argumentos de sendas madres. Lo quiere y es sólido, eso es lo que puede salvar a mi hijo, lo demás ya se resolverá, total sólo es hasta fin de curso.
La Fox trajo Chronicle, toda una invención. Ésta sí que aportó, los jóvenes salieron chispeantes porque de verdad explora nuevos caminos y asume riesgos, de la misma manera que tb lo hace IN TIME de esta misma casa. De verdad que no cesan de inventar, resulta casi angustioso, no así el Teatro que parece que quieren que uno se acostumbre a ver sólo gente conocida, com aquella viejecita que iba siempre al cine a ver la misma película.
También de la Fox, he tenido El exótico Hotel Marigold, sobre los cruces de culturas, una delicia de peli con historias encadenadas y cruzadas en una ambientación (Jaipur, un Taj Mahal en ruinas) que recuerda Las mil y una noches de Passolini, pero con los protagonistas "viejos y acabados" en Inglaterra, aunque, una vez allí, se ve que están vivos y algunos hasta coleando. Ante el desastre de las falsas promesas del viaje, algunos sacan fuerzas y otros se hunden. Algunos realizan hasta su sueño de juventud y otros ajustan cuentas con su pasado. Por cierto, la vi en la Sala de la Fox al lado de un chaval guapísimo que me dijo que era de Filmayer, una productora que está en el mismo edificio. Parecidísimo al mismísimo Ryan Gosling. ¡No se lo quería creer!. decía el muy modesto rompecorazones de vírgenes muertas (que sencillas).
Almanya, cosecha y regalo de Golem, trata con gracia el tema de la emigración turca a Almanya años 60. A través de 3 generaciones y lo que apunta ya de la cuarta, la nieta embarazada de un inglés. El abuelo, de joven, como un napolitano, sólo le falta empezar a canatr un ária. Almanya, entretenida aunque algo larga, es la historia de una familia turca que emigra a Alemania años 60 contada al estilo de apólogos entrelazados (fragmentos del pasado y del presente), los que consiguieron el milagro alemán y ahora cuestionados por tantos motivos... Hablo de ella a propósito de Ojos y cerrojos por lo que acaba de pasar en Toulouse: 7 muertos, 3 de ellos niños judíos más un prof, pro un loco de origen argelino 24 años, como los que yo conocí, bellísimas personas pero con esta locura: han sido expoliados, etc. Una bomba en el corazón del imperio.
Y novedad absoluta es Tres veces veinte, con William Hurt e Isabella Rossellini que está maravillosa, y que clava lso tópicos y lugares comunes de la Tercera Edad. hacen falta muchas así, esto tiene que cambiar, yo cumplo mañana y soy joven, una niña.

EL EXTRATERRESTRE, de Vigalondo, no la vi a pesar de haberme confrimado, creo que es beuna, y REC (Balagueró) espero verla el lunes. El miércoles, Elena me deja ver Titanic. Esto es vida, después Dios dirá: las cataratas, ¿al abismo o a la gloria? Dios, a ti clamo.

mis pelis de febrero A Contracorriente La Fox vértigo Golem

COSECHA PELICULERA DE FEBRERO




Polisse (Francia) Vértigo es un estudio de la infancia, la adolescencia, la pareja, etc, desde los ojos de una Comisaría de Policía. El ritmo de la peli es vertiginoso. Aquellas adolescentes desvergonzadas, magrebíes o negras o blancas, cuya única finalidad en la vida es follar, tener el portable más chic, vender a su amiga a unos chicos en el garaje por dinero... No tener escrúpulos. Pero al mismo tiempo, se descubren las carencias emocionales de los propios h y mujeres policías. Una, objeto de abusos en la infancia, se suicida al no poderlos superar en pareja ni con el ambiente en que trabaja. Todo la supera, aunque acaba de ser ascendida, he ahí la lección
Fausto de Göethe (Golem). Director: Aleksander Sokurov. Toda una joya del expresionismo alemán: Hombres con sombrero de hongo y caderas desparramadas, homúnculos y conjuros mágicos, el diablo como prestamista y dueño de una casa de empeños y Fausto con sus deseos sobre la esencia del alma y algo mucho más tangible, una joven rusa a cuyo hermano acaba de dar muerte de manera fortuita en una taberna.
Declaración de guerra, Valérie Donzelli. Golem, francesa, buenísima, sobre el amor y la enfermedad, lo que une y lo que separa. Dos padre sjovencísimos y enamoradísimos, su hijo enfermo grave: tumor cerebral. Todo lo posponen, de hospital en hospital, de París a Marsella, los médicos, los cirujanos como dioses de los qu edepende el hilo de la vida (en qué se difer Dios de un cirujano? En que Dios no cree que es cirujano). Curiosamente el famosísimo Dios que le va a operar es el que ayer en Polisse (Vértigo) hacía de Jefe de Policía, y en Cuenta atrás, de A Contracorriente Films, un thriller con Elena Anaya, hacía también de Jefe de Policía, pero corrupto.

SHAME O LA SEXUALIDAD PERVERTIDA (un film de Steve MacQueen)
Un ejecutivo de NY tiene una verdadera obsesión por el sexo furtivo, de pago. Si ve a una extraña en el Metro, la sigue, contrata putas, su disco duro es propio de un enfermo y su jefe (otro pervertido como él pero de distinta calaña,capaz de ser aceptado socialmente, formar familia, etc) lo ha descubierto, pero es incapaz de tirarse a una mujer con la que ha cenado, aunque con ella tenga una buena relación (buen rollo), precisamente por eso. Es un cazador, un acechador del sexo, pero no un violador. Al mismo tiempo, su historia está penetrada por la relación con su hermana, una casiadolescente, cantante a ratos en un club, que no tiene a nadie más que a él. Los dos están solos en el mundo pero son incapaces de hacerse compañía. Es cruel con ella, exigiéndole a ella una normalidad en las relaciones humanas de la que él -y su jefe- carecen. Parece que el intento de suicidio de la hermana va a ser el último aldabonazo para que él se decida a luchar seriamente para mantener a raya su obsesión sexual. Esto trae El cultural de El Mundo: Michael Fassbender: Separar las emociones dle sexo es peligroso. El actor de moda en Hollywood protagoniza la controvertida Shame, de Steve McQueen, que llega este viernes a los cines españoles.

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN ó LO CABRÓN QUE PUEDE SER UN MENOR
Dirigida por Lynne Ramsay, ha sido tras su premiere mundial en el último Festival de Cannes una habitual de las secciones oficiales de otros prestigiosos certámenes como Toronto o Telluride, así como de las quinielas de la mayoría de los premios cinematográficos más importantes, gracias sobre todo a la sobrecogedora interpretación de la Ganadora del Oscar Tilda Swinton (Creo que ésta fue la protagonista de Julia, aquella cinta maravillosa de la mujer drogadicta que secuestra a un menor para exigir un rescate al padre, lo lleva a Méx donde acaban en manos de las mafias que tb quieren al menor y ambos se hacen cómplices para salvarse). Las nominaciones al Globo de Oro y los Bafta o los Premios a MEJOR ACTRIZ por parte de la Academia del Cine Europeo o los British Independent Film Awards.
DECLARACIÓN DE GUERRA (Francia) Declaración de guerra (Golem). Maravillosa, arrebatada. Una mirada apasionada y sin fisuras sobre la enfermedad de un hijo, el amor, el desgaste, la lucha sin cuartel de dos jóvenes padres, ella, además, directora de la peli.
También han dejado huella, y buena, MI HIJO Y YO (Francia) y DE CERCA Y DE LEJOS (eeuu) protagonizada por Tom Hanks sobre las secuelas del 11-S en un niño superdotado.