Estoy atosigada y si al final no me la compro, será por esto. Nadie me lo sabe explicar, todos que no hay problema. Voy al Banco y la directora me aturde, llega un momento en que no la sigo pero no me quiere dar nada por escrito: Un día te lo explico, qué mona vas, ay qué mona. Me pongo mala y me voy de allí. Últimamente ni en los Bancos podemos ver a un hombre, todo mujeres. Más información me da internet pero no la acabo de entender. Concluye con que los Bancos ellos se entienden entre sí, pero siguen saliendo casos de familias que compraron con hipoteca, el vendedor no la liquidó a paesar de todas las precauciones y acabaron recibiendo cartas de embargo. Ahora todo está sujeto a una hipoteca: ¿Por qué compraron si no pueden pagar? ¿Compraron para especular pensando en vender de súbito supino?
Y ahora las pérdidas: Tía Caya, en una residencia de Lorenzana desde hace 2 años, ya no da un duro por León, su León, lo que ha sido ella León: "Si ya no conozco a nadie, ya no me acuerdo de nadie" ¿Por qué adelgazan tanto en las residencias, es la comida sin sal o es que tienen todo el tiempo del mundo para roer los recuerdos y el resentimiento les devora? Sufren mucho, se inclina Fidela, quien, sin embargo, se resiste a asumir responsabilidades que debieran asumir los hijos (de Caya): preguntarle si quiere salir de allí, si quiere irse o está bien. A mí no me lo va a decir porque sería poner en evidencia al hijo, el hijo que no va ya cada semana porque tiene muchas cargas y cada vez irá menos, ella está medio cegata y desmemoriada. Pero con una ilusión loca por la merienda (que es dulce) y los hombres todavía, milagro de vida: cuando aparece un chico joven se enciende y su mayor alegría es recordar al que la sacó a bailar en el imserso (Mira, ahí tienes un hombre, me acuerdo que se llamaba Lorenzo, morenín, más guapo) la tarde en que los llevaron en autocar a un baile. Yo creo que todavía no le haría ascos a un hombre, por lo menos a un joven, no, y tal vez eso sea lo peor de estar encerrada allí, mejor la tuvieran de madame en una Casa de putas, joder, es lo que tenían que hacer con los viejos en vez de atarlos a las camas, llevarlos de putas, por lo menos darle la opción al que quisiera y no ponerlos mirando para el "otro lado".
Mi madre ha perdido a otra amiga. Otra que ha desaparecido sin dejar huella ni despedirse. Se sentaba a su lado en silencio en la capilla de las monjas, no hablaba, ni dijo su nombre pero siempre juntas y un día ya no bajó más. Mi madre le llevaba de tanto en tanto bombones y un día se los llevó y se los volvió a llevar al sgte. y al otro, hasta que los tuvo que sacar del bolsillo y dejarlos en casa que se la derritían. Muerto, no creo que haya muerto, simplemente ha dejado de bajar.
En la Residencia de mi Tía Caya hay otros tantos (más de 30 por lo menos) que no bajan ya nunca. Están encamados inmóviles arriba y no bajan nunca. Los que bajan son los buenos, los que no están bien ya no bajan.
Todo eso tiene que pesar sobre el ánimo de estos últimos como mi tía: Un día yo tb dejaré de bajar. Pero también debería espolearlos a resistirse: Que me esperen mucho tiempo, yo sigo bajando. Y a comer: Ahora a las 5 nos dan café con leche y 4 galletas María. ¿Ya son las 5? Son las 3, tía. ¿Todavía? Me repitió 30 veces lo de las 4 galletas y el zumo de ella porque le sienta mal el café, también lo de mira qué hombre más guapo cada vez que salía un albañil de la obra. Mira, allí hay un hombre, y se les veía sólo el torso subidos al andamio, y otro, mira otro. buena es mi tía. Debe creer que yo soy tonta o que no me gustan los hombres: Tú no has querido casarte ni echarte novio, me espeta al final después de los abrazos. Y se iba tan contenta a sus galletas y a su refresco. Tienes manos de monja, tía, de monja pastelera. Y ya no cantas, con la voz tan bonita que tenías. -Qué va, nada.
Y aquella otra pobrecilla que tenía un hijo médico y que decía había nacido en el 52. O nos tomaba el pelo o estaba traspasada, una de dos. Lo que yo he llorado, decía, tu tía y yo nos consolamos.
Mañana será otra cosa. Mañana veré Buried y otra que suena rara El cielo de Deep Metha. No sé si saltarme la segunda e ir a una demostración gastronómica madrileña en la Plaza de la Independencia. Tb hay una entrega de premios por la Igualdad en África en Santa Engracia a las 13, empezamos fuertes.
domingo, 26 de septiembre de 2010
viernes, 17 de septiembre de 2010
El americano
El americano, Universal Films: buenísima película rodada en Suecia y en Italia, en que la estrella de George Clooney enamora. Resulta que Clooney, además de ser lo que es, es un gran luchador de causas humanitarias (v. gr. Darfour) y además de actor, es director y guionista. Es hijo de un presentadior de tv.
Anton Corbijn, afamado fotógrafo y director de vídeos musicales, firma con 'El Americano' su segunda película como director después de 'Control'. Con guión de Rowan Joffe, que ha adaptado la novela 'Un caballero muy reservado' de Martin Booth, el filme cuenta con George Clooney en el papel de actor protagonista. Violante Placido, Thekla Reuten y Paolo Bonacelli completan el reparto.
Este thriller de suspense narra la historia de un asesino solitario de origen americano que, debido a una situación inesperada, debe retirarse un tiempo a un pequeño pueblo italiano. Allí, acepta el misterioso encargo de una mujer para fabricar un arma y comienza una apasionada relación amorosa con otra. Esta situación, junto a la vida cotidiana en el pueblo, cambiará su forma de pensar. Jack (George Clooney) intentará encontrar la redención por lo que ha hecho en el pasado, pero se encuentra ante una tarea imposible porque quien le manda, manda matarlo. El final es totalmente demoledor y potente.
Abel, por el contrario, es una cinta mexicana que irá a San Sebastián y trata la haª de un niño que ante la ausencia dle padre, asume su papel. Lo malo es que llega a tal extremo, que acabarán por encerrarlo. El surrealismo mexicano digamso que esta vez va más allá y se enfrenta a la mente de un niño que reacciona ante los traumas de la maduración con toda su potencia pura y virgen. Dirigida por Diego Luna y protagonizada por Christopher Ruiz-Esparza, se estrenó el 28 de mayo de 2010 en México.
Abel, un niño de nueve años interno en un hospital psiquiátrico a causa de su extraño comportamiento. Cecilia, madre soltera, está segura de que lo mejor para su hijo es regresar a casa con el resto de la familia. Convence al doctor para que deje salir a Abel por una semana, tiempo en el que intentará probar que no es necesario transferirlo a un hospital infantil en la Ciudad de México. Con su padre ausente, Abel se convierte una figura paternal poco convencional que, de una u otra manera, consigue unir a su familia pero esto no es posible puesto que el padre después de dos largos años de ausencia supuestamente regresa de E. U.
Para mí son las dos mejores del mes de septiembre. El documental sobre Ava Gardner, La noche que no acaba, de Golem, no es precisamente apasionante, aunque muy bien documentado la parte que se rodó en Roses y Ampuria Brava donde en aquella época (no había más que hambre y nadie sabía lo que era un buen polvo), su llegada y el rodaje fueron algo como Bienvenido Mister Marshall.
Bon appetit es divertida, se vio en Málaga y aunque tiene toques ñoños a cargo de una italiana, es un thriller basado en el mundo de la nouvelle cuisine. Carne de neón, vista hoy, me gustó y me mantuvo alerta hasta el final a pesar de abusar del vocabulario y los tópicos de la noche y la calle. El gran Vázquez (dibujante de las hermanas Gilda, Anacleto, me gustó muchísimo. Santiago X está muy bien en el aplel del gran Vázquez, tb sale en la cinta Ibáñez, autor de Mortadelo y Filemón. A propósito del Alzheimer, hay un documental sobre Maragall que se va a estrenar el día 1, hay varias primeras figuras con este tema al que parece que todos estamos abocados.
Anton Corbijn, afamado fotógrafo y director de vídeos musicales, firma con 'El Americano' su segunda película como director después de 'Control'. Con guión de Rowan Joffe, que ha adaptado la novela 'Un caballero muy reservado' de Martin Booth, el filme cuenta con George Clooney en el papel de actor protagonista. Violante Placido, Thekla Reuten y Paolo Bonacelli completan el reparto.
Este thriller de suspense narra la historia de un asesino solitario de origen americano que, debido a una situación inesperada, debe retirarse un tiempo a un pequeño pueblo italiano. Allí, acepta el misterioso encargo de una mujer para fabricar un arma y comienza una apasionada relación amorosa con otra. Esta situación, junto a la vida cotidiana en el pueblo, cambiará su forma de pensar. Jack (George Clooney) intentará encontrar la redención por lo que ha hecho en el pasado, pero se encuentra ante una tarea imposible porque quien le manda, manda matarlo. El final es totalmente demoledor y potente.
Abel, por el contrario, es una cinta mexicana que irá a San Sebastián y trata la haª de un niño que ante la ausencia dle padre, asume su papel. Lo malo es que llega a tal extremo, que acabarán por encerrarlo. El surrealismo mexicano digamso que esta vez va más allá y se enfrenta a la mente de un niño que reacciona ante los traumas de la maduración con toda su potencia pura y virgen. Dirigida por Diego Luna y protagonizada por Christopher Ruiz-Esparza, se estrenó el 28 de mayo de 2010 en México.
Abel, un niño de nueve años interno en un hospital psiquiátrico a causa de su extraño comportamiento. Cecilia, madre soltera, está segura de que lo mejor para su hijo es regresar a casa con el resto de la familia. Convence al doctor para que deje salir a Abel por una semana, tiempo en el que intentará probar que no es necesario transferirlo a un hospital infantil en la Ciudad de México. Con su padre ausente, Abel se convierte una figura paternal poco convencional que, de una u otra manera, consigue unir a su familia pero esto no es posible puesto que el padre después de dos largos años de ausencia supuestamente regresa de E. U.
Para mí son las dos mejores del mes de septiembre. El documental sobre Ava Gardner, La noche que no acaba, de Golem, no es precisamente apasionante, aunque muy bien documentado la parte que se rodó en Roses y Ampuria Brava donde en aquella época (no había más que hambre y nadie sabía lo que era un buen polvo), su llegada y el rodaje fueron algo como Bienvenido Mister Marshall.
Bon appetit es divertida, se vio en Málaga y aunque tiene toques ñoños a cargo de una italiana, es un thriller basado en el mundo de la nouvelle cuisine. Carne de neón, vista hoy, me gustó y me mantuvo alerta hasta el final a pesar de abusar del vocabulario y los tópicos de la noche y la calle. El gran Vázquez (dibujante de las hermanas Gilda, Anacleto, me gustó muchísimo. Santiago X está muy bien en el aplel del gran Vázquez, tb sale en la cinta Ibáñez, autor de Mortadelo y Filemón. A propósito del Alzheimer, hay un documental sobre Maragall que se va a estrenar el día 1, hay varias primeras figuras con este tema al que parece que todos estamos abocados.
martes, 31 de agosto de 2010
Submarino, de Thomas Winterberg (Celebración)
SUBMARINO: Una historia realista y determinista.
Aún no han acabado la escuela primaria, pero Nick y su hermano pequeño ya conocen la pobreza, los golpes y el alcohol. Aunque son chicos duros, se divierten con su nuevo hermano, nacido hace apenas unas semanas, e intentan paliar las deficiencias de una madre alcohólica, alimentando al bebé, cuidándole y dándole afecto. A pesar de ser de corta duración, ese destello de esperanza (y de culpa) les perseguirá durante toda su vida.
Es invierno, y Nick, ahora un hombre de treinta y pico años, vive en un lúgubre apartamento de protección oficial. Malhumorado, angustiado, le cuesta controlar su ira y abrirse a los demás. No consigue volver a conectar con su hermano pequeño.
Nick y su hermano siempre han intentado amar, olvidar y comprender. Por fin, los dos hermanos se reencontrarán y entenderán que no todo lo que pasa es culpa suya. Esto sólo se realizará en el hijo del hermano, si Nick no la caga de nuevo y consigue la tutela.
Mi opinión:
Aunque peque de determinismo (parece ser que una infancia defícil lleva a la marginación y al sentimiento de culpa y a la expiación) es una gran película que muestra cómo marcan las heridas de lso primeros años. Personajes sumamente atrayentes, sobre tod Nick, en cuya mirada no se ven cicatrices, no así su hermano cuya cara es un poema a la heroína. Se ve que la cerveza es mucho mejor que lo otro.
También es meritoria la radiografía social de Dinamarca, con sus casas de acogida, sus asistentes sociales, las gentes que no hacen nada por su vida porque saben que nunca se van a morir de hambre... Todo ese estado protector de bienestar que te garantiza lo mínimo, parece muy bien a primeras no puede ser nada terapeútico, no empuja a la gente a salir de sí mismos para ir al trabajo duro de horas, un cansancio que haga olvidar tanto problema y tanto trauma infantil o no y proporcione un sueño reparador y bien ganado. Es así como mucha gente ha suoerado traumas, por el trabajo, yo misma tuve una infancia dura y para colmo llena de culpas, todo lo hacía mal y eres igual que tu padre. Cuando he logrado mejorar de situación, resulta que no soy tan mala y hasta mi propia madre ha tenido que reconocerlo, se lo he podido probar a fuerza de buena suerte. Suena a chiste pero sólo cuando he tenido medios y tiempo libre, he podido ser una hija decente, es un lujo ser decente, a veces. Pero la mirada ensimismada y bellísima de Nick parace que no va a ser capaz de remontar ese estado de inercia, y da rabia, y desespera. ¡Levántate y anda! ¿Para qué si me lo dan todo hecho?
Aún no han acabado la escuela primaria, pero Nick y su hermano pequeño ya conocen la pobreza, los golpes y el alcohol. Aunque son chicos duros, se divierten con su nuevo hermano, nacido hace apenas unas semanas, e intentan paliar las deficiencias de una madre alcohólica, alimentando al bebé, cuidándole y dándole afecto. A pesar de ser de corta duración, ese destello de esperanza (y de culpa) les perseguirá durante toda su vida.
Es invierno, y Nick, ahora un hombre de treinta y pico años, vive en un lúgubre apartamento de protección oficial. Malhumorado, angustiado, le cuesta controlar su ira y abrirse a los demás. No consigue volver a conectar con su hermano pequeño.
Nick y su hermano siempre han intentado amar, olvidar y comprender. Por fin, los dos hermanos se reencontrarán y entenderán que no todo lo que pasa es culpa suya. Esto sólo se realizará en el hijo del hermano, si Nick no la caga de nuevo y consigue la tutela.
Mi opinión:
Aunque peque de determinismo (parece ser que una infancia defícil lleva a la marginación y al sentimiento de culpa y a la expiación) es una gran película que muestra cómo marcan las heridas de lso primeros años. Personajes sumamente atrayentes, sobre tod Nick, en cuya mirada no se ven cicatrices, no así su hermano cuya cara es un poema a la heroína. Se ve que la cerveza es mucho mejor que lo otro.
También es meritoria la radiografía social de Dinamarca, con sus casas de acogida, sus asistentes sociales, las gentes que no hacen nada por su vida porque saben que nunca se van a morir de hambre... Todo ese estado protector de bienestar que te garantiza lo mínimo, parece muy bien a primeras no puede ser nada terapeútico, no empuja a la gente a salir de sí mismos para ir al trabajo duro de horas, un cansancio que haga olvidar tanto problema y tanto trauma infantil o no y proporcione un sueño reparador y bien ganado. Es así como mucha gente ha suoerado traumas, por el trabajo, yo misma tuve una infancia dura y para colmo llena de culpas, todo lo hacía mal y eres igual que tu padre. Cuando he logrado mejorar de situación, resulta que no soy tan mala y hasta mi propia madre ha tenido que reconocerlo, se lo he podido probar a fuerza de buena suerte. Suena a chiste pero sólo cuando he tenido medios y tiempo libre, he podido ser una hija decente, es un lujo ser decente, a veces. Pero la mirada ensimismada y bellísima de Nick parace que no va a ser capaz de remontar ese estado de inercia, y da rabia, y desespera. ¡Levántate y anda! ¿Para qué si me lo dan todo hecho?
Mis tardes con Margueritte
Un film de Jean Becker avec Gérard Depardieu et Gisèle Casadesus
(France)
Genre : Comedie Dramatique - Duree : 1H22 mn
Distributeur : Studio Canal - Editeur DVD : Studio Canal Video
Sortie à la Vente en DVD le 05 Octobre 2010
Sortie en salles le 02 Juin 2010
Année de production : 2010
Adaptation du roman de Marie-Sabine Roger
Résumé du film La Tête en friche
Germain, 45 ans, quasi analphabète, vit sa petite vie tranquille entre ses potes de bistrot, sa copine Annette, le parc où il va compter les pigeons et le jardin potager qu'il a planté derrière sa caravane, elle-même installée au fond du jardin de sa mère... Un jour, au parc, il fait la connaissance de Margueritte, une très vieille dame, ancienne chercheuse en agronomie qui a voyagé dans le monde entier et qui a passé sa vie à lire.Elle vit seule, à présent, en maison de retraite. Et elle aussi, elle compte les pigeons. Entre Germain et Marguerite va naître une vraie tendresse, une histoire d'amour "petit-filial" et un véritable échange...
Romain Gary, autor de la novela que se comenta en esta película, La promesse de l'aube, es el autor de La vie devant-soi, obra de teatro que se va a estrenar en La Latina, protagonizada por Concha Velasco.
La vuelta y más
Este verano ha sido la prueba de que tengo a alguien detrás, alguien mu gordo y sin complejos. En C Rodrigo, cuando todo estaba perdido, todo el mundo entendiéndose en clave, todo negativas y fugas, será envidia o caridad, aparece el ángel que me trae casi hasta casa, Iñaki lo llamaba yo y fue como un cable, la necesidad absoluta de creer no estás sola, al final hay siempre un ángel. En París tuve á ngeles de diverso tipo, a la ida los marroquies, en el medio los del chocolate católico, los de la calle Grenelle, los de los porros portugueses, los del Pompidou, los de la fruta ecológica de Bd Raspail, los paquistanies de los mangos papayas y piñas... Todo eran ángeles a mi alrededor que alejaban en el último momento las ganas de llorar. Allí en el apto. tan pequeño y tan cargado, en la habit clausurada y al lado de las virutas de la cama del conejo enano, tb había ángeles: las arañas, el pastis y el oporto. Los mangos, los puerros, los tomates y melocotones de cultivo ecológico francés, los de Emaús que assuté con mi historia de negros porque era real, no era un cuento.
Y llego aquí y ayer mismo, lunes, me voy al Banco a comentar el email que me pido los datos de mi cuenat online. Y la sabihonda uy qué vestido más mono, si vienes maquillada y todo... Nada, no les des nada, jamás un dato por internet pero qué pasa, vengo a internet quiero entrar en mi cuenta y no puedo, se cumple lo del email, que mi cuenat está bloqueada: ¿Ha sido el banco? El del email, ¿ha sido el banco? Se lo mando a Paloma fashion y me lo devuelve en los morros: los controles por lo visto son mejores que los míos, sin embargo yahoo sí me bloquea habitualmente los contenidos de otros que me dicen que estoy bloqueada y que son de BBVA. Sigo pensando que es el Banco. Una trampa para quedarse con mis 3.500 que tengo ahora y echarme a mí la culpa por imprudente.
Todo esto antes de acudir a Loewe Gran Vía y hartarme de jamón y otras delicatessen, cava, con el alcalde, sólo tenía pensado acudir a Golem ("Submarino", danesa) y en casa rien à manger. Volví a casa para dormirla pero ya estaba la voz de la vecina dominando el espacio, imposible descansar.
Y llego aquí y ayer mismo, lunes, me voy al Banco a comentar el email que me pido los datos de mi cuenat online. Y la sabihonda uy qué vestido más mono, si vienes maquillada y todo... Nada, no les des nada, jamás un dato por internet pero qué pasa, vengo a internet quiero entrar en mi cuenta y no puedo, se cumple lo del email, que mi cuenat está bloqueada: ¿Ha sido el banco? El del email, ¿ha sido el banco? Se lo mando a Paloma fashion y me lo devuelve en los morros: los controles por lo visto son mejores que los míos, sin embargo yahoo sí me bloquea habitualmente los contenidos de otros que me dicen que estoy bloqueada y que son de BBVA. Sigo pensando que es el Banco. Una trampa para quedarse con mis 3.500 que tengo ahora y echarme a mí la culpa por imprudente.
Todo esto antes de acudir a Loewe Gran Vía y hartarme de jamón y otras delicatessen, cava, con el alcalde, sólo tenía pensado acudir a Golem ("Submarino", danesa) y en casa rien à manger. Volví a casa para dormirla pero ya estaba la voz de la vecina dominando el espacio, imposible descansar.
sábado, 3 de julio de 2010
Madres e hijas: americana
Es de Rodrigo García, hij de Gabo el colombiano, pero su cine es en inglés y con actores americanos. Los diálogos son una maravilla. Habla de búsquedas, de frustraciones, de oportunidades perdidas y de represión. La madre actúa a modo de válvula sobre la vida de su hija, y no ya por lo que pasó (obligarle, siendo adolescente, a dar a su hija en adopción) sino ahora, de adulta. La madre le impide relacionarse con su sola existencia (cuidado, otra decepción), lanzarse a tener aventuras y a conocer. Postrada en la cama como está, ejerce sobre su hija una gran represión, esto es lo horrible y nadie lo vio. El pale de la hija sin madre es aún más triste, casi está deshumanizada y el éxito no le sirve para nada, ni siquiera ama la vida. En medi de todo, personajes hispanos o negros, todo samericanos, que sirven como colchón para mortiguar con su humanidad el infierno en que viven los blancos con sus neurosis. Es bellísima y con final "feliz", aunque inesperado.
Nothein personal se sitíúa en Amsterdam y los acantilados de Irllanda: Dos seres en los que me vi reflejada, que odian las preguntas, que quieren vivir sin ser interpelados a cada paso porque bastante es vivir. La soledad es dura pero bella, se tienen experiencias iniciáticas, lo malo es la mirada del otro siempre interrogando, y si abre la boca peor que peor. ¡Qué poca gente entiende esto! Que hay que dejar que la gente se exprese a su aire, sin obligarle a ello con inquisiciones ni siquiera bienintencionadas. Poco a poco van entrando el uno en el otro, se van enamorando en ese respeto mutuo de la convención de no preguntar.
Las ds son paradigmáticas cada una en su género: la una de los traumas american way of life, la otra de los traumas europeos. Quedan muy pocas cosas naturales. Y si se quiere vivir con autenticidad, hay que plantearse tod lo que te impide hacerlo: la posesiones, lo primero.
Nothein personal se sitíúa en Amsterdam y los acantilados de Irllanda: Dos seres en los que me vi reflejada, que odian las preguntas, que quieren vivir sin ser interpelados a cada paso porque bastante es vivir. La soledad es dura pero bella, se tienen experiencias iniciáticas, lo malo es la mirada del otro siempre interrogando, y si abre la boca peor que peor. ¡Qué poca gente entiende esto! Que hay que dejar que la gente se exprese a su aire, sin obligarle a ello con inquisiciones ni siquiera bienintencionadas. Poco a poco van entrando el uno en el otro, se van enamorando en ese respeto mutuo de la convención de no preguntar.
Las ds son paradigmáticas cada una en su género: la una de los traumas american way of life, la otra de los traumas europeos. Quedan muy pocas cosas naturales. Y si se quiere vivir con autenticidad, hay que plantearse tod lo que te impide hacerlo: la posesiones, lo primero.
sábado, 26 de junio de 2010
Pelis buenas con tema parecido
CIUDADES RÍO
Dos películas en que los hijos son totales desconocidos para sus padres.
Dos películas en que los hijos son totales desconocidos para sus padres.
El hijo perdido, Festival de cine alemán
London river, dir Bouchareb, ayer mismo
La primera, una tv movie, cuenta cómo en Munich, o en Hamburgo (o en cualquier ciudad de Alemania extensible a todas las europeas) un chico p relacionarse sólo con musulmanes, convertirse y preparar la yihad, y la bomba, saltando por encima de su familia, a la que quiere pero en cuyos valores se cisca, de su posición social, cuyos logros favorecen esos contactos (uso de las nuevas TIC, ordenador en casa) para buscar allí donde se mueva (Trabajo, universidad, cafés turcos, la calle) todo lo que necesita para durante todo el día y toda la vida, relacionarse sólo con muslims. Éstos permean todas las clases sociales y todas las estruct cult con una relación tanto vertical como horizontal, que justamente discrimina todo lo demás que no sea muslim: culturas y personas, a las que ignora.
La segunda, London river, habla de la ciudad río donde se mezclan todas las personas y donde cada uno selecciona o es seleccionado conforme a sus afectos, al grado de acogida, al azar, etc. Una madre inglesa, viuda de la guerra de las Malvinas va desde su isla de Guensday en el Canal de La Mancha a Londres para buscar a su hija, que no le descuelga el tel desde hace dos semanas, justo el t transcurrido desde los atentados del 8 de jul 05. Al llegar al barrio donde vive, desc que su entornp es enteramente musulmán: los tenderos, el paisaje humano, y hasta el casero de su hija es musulmán. Gracias a que él le da las llaves para que pueda esperarla dentro, no se ve en plena calle tirada, pues su hija no aparece y nadie sabe qué ha sido de ella, nadie se mete en las vidas de otros, ella misma está perdida, una extraña en su país que no entiende nada de lo que le pasa. En el piso de su hija, sorprendentemente hay trastos y ropas africanos, como un instrumento musical. Paralelamente hay un negro altísimo y exhausto que llega caminando y después en tren hasta Londres, lueg sabremos que es guardia forestal en Francia y tb va a buscar a su hijo, desaparecido desde la misma fecha, según su madre, angustiada allá en África, que es quien lo busca, él los dejó cuando el niño tenía 6 años para ganarse la vida. El instrumento musical es un regalo de él.
Magro y musulmán, negrísimo, él encuentra más apoyos que ella, va a la mezquita, el imán lo acompaña, el propio policía es tb musulmán, aquí se ve la quiebra de los ideales capitalistas (soledad) y la clave del éxito de los musulmanes (solidaridad, humanidad frente a las prisas). Él recibe una foto de su hijo y ve junto a él a la chica de los carteles que su madre pega por todo Londres, la llama y ella a su vez a la policía, recelosa de que aquel negro haya podido secuestrar a su hija. Y si no él, su hijo; a ella le repele todo de él. Su hija aprendía árabe, tal vez hasta se haya convertido, para qué querría su hija aprender árabe, quién habla árabe? Todos nosotros, le responde la maestra, bellísima, en la medersa, su hija venía con Alí, siempre estaban juntos. La madre no sale de su asombro y siente terror, no duerme por las noches, a cada paso siente un agujero abrirse bajo sus pies. Ahora Buscan juntos el negro y ella. Por fin alguien les dice que sus hijos sacaron un billete para París y se iban el mismo día de la bomba, tuvieron que salir poco después de que estallara, ya está, están en París. A ella le entra una euforia que el de al agencia, tb musulmán, le pregunta que si se encuentra bien, aquella demostración es impúdica y anormal para ellos. Lo celebran y ya viven juntos en el apto de los chicos, él no p seguir pagando el hotel, bromean hasta con los asnos que ella tiene en la granja, él le cuenta lo de guarda forestal. Tienen mucho en común y todo promete, ella está relajada por primera vez. Pero la poli va a buscarles inflexible: No hay duda, los chicos se encontraban en el bus que estalló, habían salido antes para pasar por el banco y a las 9 estaban en el bus. Ya no hay nada, hay que volver cada cual a lo suyo. Yo creo que se vana reencontrar gracias al móvil, en la isla quedan los únicos olmos saludables mientras todos los que él guarda van a morir.
Io, Don Giovanni, la última de Saura, reconstruye la vida del libretista de Don Giovanni, de Mózart, Lorenzo da Ponte, que, contrariamente a Mozart que muere a los 35, muere a los 89 años en NY. Apasiona sobre todo cómo se construye la obra de arte a partir de elementos autobiográficos, cómo sucede lo que luego se incorpora al arte, cómo era la relación con Mozart de la que no hay doc ninguno. Mozart y su mujer eran personas normales, con problemas económicos y de salud pero buena relación, no las gili que cuenta Amadeus que, según dice Saura, está basado en un cuento de Pushkin y que tanto daño ha hecho a la figura del genio. Dice que en Italia hay una catástrofe total en el mundo actoral, que no trabaja nadie con la crisis, por lo que es facilísimo encontrar jóvenes que trabajan maravillosamente bien. Dura dos horas y es maravillosa.
Io, Don Giovanni, la última de Saura, reconstruye la vida del libretista de Don Giovanni, de Mózart, Lorenzo da Ponte, que, contrariamente a Mozart que muere a los 35, muere a los 89 años en NY. Apasiona sobre todo cómo se construye la obra de arte a partir de elementos autobiográficos, cómo sucede lo que luego se incorpora al arte, cómo era la relación con Mozart de la que no hay doc ninguno. Mozart y su mujer eran personas normales, con problemas económicos y de salud pero buena relación, no las gili que cuenta Amadeus que, según dice Saura, está basado en un cuento de Pushkin y que tanto daño ha hecho a la figura del genio. Dice que en Italia hay una catástrofe total en el mundo actoral, que no trabaja nadie con la crisis, por lo que es facilísimo encontrar jóvenes que trabajan maravillosamente bien. Dura dos horas y es maravillosa.
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